Таврический дворец, Санкт-Петербург

XVIII век - время замечательного расцвета русского зодчества, характерной чертой которого, становится преобладание светской архитектуры над религиозной. В этот период архитектура не только не теряла национальных русских традиций, но и активно осваивала созвучный времени, западноевропейский опыт. Вторая половина XVIII века, знаменует новый этап в истории архитектуры. Русское зодчество, как и другие виды искусства, было призвано свидетельствовать об укреплении русского государства и росте культуры. Становление раннего русского классицизма в архитектуре неразрывно связано с именами А.Ф. Кокоринова, Валлена Деламота, А. Ринальди, Ю.М. Фельтена. Одним из наиболее одарённых, прославленных мастеров XVIII столетия был Иван Егорович Старов (1745-1808), имя которого связано с многими постройками Петербурга и провинции. С начала 1770х годов, Старов был главным архитектором “Комиссии о каменном строении Петербурга и Москвы”. Под его руководством разрабатывались проекты, планировки многих городов России. Среди дошедших до нас сооружений мастера, крупнейшим является Таврический дворец, выстроенный в 1783-1789 в Петербурге.

Ещё современники И. Старова, высоко ценили этот дворец за простоту и ясность архитектуры, не умаляющей его величия и торжественности. По решению внутренних помещений, это скорее резиденция, чем дворец-усадьба предназначалась для торжественных приёмов, празднеств и увеселений.

Центральная часть дворца выделена куполом и шестиколонным римско-дорическим портиком, расположенным в глубине широко открытого наружу, парадного двора. Значительность центральной части здания оттеняется низкими одноэтажными боковыми крыльями дворца, оформление которых выполнено в такой же строго манере, как и в боковых корпусах. Торжественностью отличаются внутренние помещения дворца. Расположенные прямо против входа гранитные и яшмовые колонны, составляют в целом подобие внутренней триумфальной арки. Посетители дворца имели возможность попасть прямо из вестибюля в монументально оформленный купольный зал дворца, а затем и в так называемую Большую галерею с торжественной колоннадой, состоящей из тридцати шести колон ионического ордера, поставленных в два ряда.

Даже после неоднократных перестроек внутри Таврического дворца, связанных со сменой его владельцев, грандиозность замысла архитектора по сей день оставляет неизгладимое впечатление.

В стенах дворца в 1902 году размещалась Государственная дума, затем после революции, Временный комитет и Временное правительство. Сегодня, дворец является штаб-квартирой Межпарламентской ассамблеи СНГ. Владельцами и обитателями дворца в разное время были Екатерина II, Павел I, Александр I. Но создание Таврического дворца и расцвет связаны с именем Григория Потёмкина – фаворита Екатерины II, известного государственного деятеля.

Весной 1873 года, Г. Потёмкин присоединил к России Крым (Тавриду). Так, Россия получила господство в Чёрном море. Управлять новоприобретёнными землями, Екатерина II назначила Светлейшего князя.

Уже через месяц после присоединения Крыма, началось строительство Таврического дворца – самого большого не только в России, но и в Европе. Дворец построили за 6 лет, однако работы по внутренней отделке продолжались долгие годы. Символично, что в Купольном зале, первым из трёх парадных залов, сохранились четыре барельефа со времён Потёмкина. Это четыре музы, символизирующие единство всех искусств – живописи, музыки, архитектуры и скульптуры. Музыку, Потёмкин предпочитал всем остальным искусствам. Он всегда возил с собой, принадлежащие ему хор и оркестр. В каждой резиденции Светлейшего князя обязательно устанавливался орган. В Таврическом дворце было два маленьких кабинетных органа, и большой английский с золочеными трубами на северном балконе Купольного зала. Напротив, на южном балконе была его имитация, созданная с помощью иллюзорной живописи. Посетители дворца погружались в органную музыку, не понимая, откуда именно доносятся звуки.

Потолок Купольного зала, тоже искусно выполненная иллюзия. Свод почти не имеет изгиба, и кажется сферичным благодаря росписи. Уменьшающиеся к центру кессоны были выполнены по мотивам отделки купола Римского Пантеона. Эта роспись относится к началу XIX века. В то время вошла в моду однотонная живопись, имитирующая объёмность. Парадные залы Таврического дворца по приказу Александра I были заново расписаны в этой технике Дж. Скотти. При Потёмкине на потолке Купольного зала были те же Римские кессоны, только в цвете. Вероятно, первоначальные росписи создавали ещё более полную иллюзию сферичности купола.

Светлейший князь любил подшутить над гостями созданием всевозможных иллюзий. На западной стене Купольного зала, художник Фёдор Данилов по указанию Потёмкина изобразил продолжение дворца, с колоннами так искусно, что гости не замечали стены и с весёлым смехом упирались в неё. Эта живопись не сохранилась.

Самый просторный из всех помещений дворца - Екатерининский зал. Колоннада в зале, до начала XX века была открытой, за ней начинался огромный зимний сад. В нём были экзотические деревья и цветы, сад был населён соловьями, в фонтанах струилась лавандовая вода, плавали золотые рыбки. За окнами, начинался Таврический сад, словно продолжение Зимнего. Внутреннее убранство дворца сверкало неслыханной роскошью, кроме печей в комнатах устанавливали ещё и камины, которые появились в России только в XVIII веке. Тогда многие предметы убранства были в новинку, в том числе и диваны. Они вошли в моду в России после грандиозного бала, устроенного Потёмкиным в 1791 году, в честь взятия турецкой крепости Измаил. Приглашённые на бал гости, отдыхали на диванах, расставленных по всему дворцу. Позднее диваны стали неотъемлемой частью дворцов и светских салонов. Екатерина впервые переступила порог дворца в день бала, посвящённого победе в русско-турецкой войне, за 5 месяцев до смерти Светлейшего князя.

После смерти Потёмкина в 1791 году, Екатерина II выкупила дворец у его наследников, и в последние пят лет своей жизни проводила в нём весну и осень.

В 1905 году Николай II распорядился переоборудовать Зимний сад в зал Государственной думы. 2 марта 1907 года обрушился потолок. При восстановлении Думского Зала, вместо потолка возвели стеклянный купол в виде треугольной пирамиды, с широким основанием. Это позволило в ясную погоду использовать естественный свет вместо электрического.

Прогуливаясь по залам дворца, узнавая новые подробности о происходящих в нём событиях, посетители не только поражаются мощи и таланту людей, его создавших и живших под его сводами, но и ощущают его сопряжённость с сменой эпох в России.