Русская скульптура

Медный всадник. Памятник Петру I в Санкт-Петербурге

На протяжении всей истории русская скульптура и ее развитие напрямую зависели от уровня развития государства и жизни населения. Это искусство всегда было дорогостоящим и времязатратным. Нередко главным спонсором и заказчиком скульптуры выступало само государство. Скульптуры и памятники призваны были вдохновлять людей, вселять в них веру в силу и мощь народа, который всегда сможет дать отпор врагу.

Скульптура в Российской Империи

Существенный толчок в развитии русской скульптуры произошел после реформ Петра Первого. В страну в это время активно приглашались иностранные мастера, среди которых самым известным и внесшим наибольший вклад стал Бартоломео Карло Растрелли. Он работал в разных жанрах, однако более всего ему удавались скульптурные портреты – бюсты. Одна из известнейших его работ – бюст Петра Первого. Среди российских скульпторов петровской эпохи хорошо известен Иван Зарудный, который выполнил иконостас Петропавловского собора. Во время правления Екатерины II, в эпоху классицизма, искусство скульптуры достигает необычайно высокого уровня. Скульптура тесно взаимодействовала с архитектурой и вплеталась в самые различные стили, которые были популярны и в тот или иной момент.

Существенный подъем русская скульптура пережила во второй половине XVIII века, когда была открыта Императорская Академия художеств, основанная в 1757 году генералом Иваном Шуваловым. Это была крупнейшая профессиональная школа, воспитавшая широко известных скульпторов: Федота Шубина, Фёдора Гордеева, Михаила Козловского, Ивана Мартоса, Феодосия Щедрина и многих других.

Дореволюционная скульптура

Дореволюционная русская скульптура получила максимальное развитие во второй половине XIX века. Исполнялась она зачастую в стилях историзма и эклектики, которые не отличаются лаконичностью и простотой стиля: напротив, такое искусство выделяется своей избыточностью, обилием форм и украшений. Начало XX века знаменуется приходом в русскую скульптуру двух веяний: западного модерна и так называемого неорусского стиля. Творческий поиск многих скульпторов в этих направлениях позволил создавать настоящие шедевры русской скульптуры больших и малых форм.

Скульптура в СССР

После революции и прихода власти Советов был разработан план ленинской монументальной пропаганды. Скульптуры этого периода были в большой степени политически ангажированы. Скульпторы часто применяли в создании своих работ новаторские приемы; нередко приходилось экспериментировать с техникой, ведь работы зачастую выполнялись из дешевых недолговечных материалов. Пожалуй, именно по этому до наших дней сохранились лишь единичные образцы скульптуры той эпохи.

Во времена правления Сталина и Брежнева творческие поиски в скульптуре сменились канонами социалистического реализма, что в итоге привело как к созданию признанных шедевров, так и к производству посредственных и типовых работ.

Современная скульптура

После распада СССР скульптура в России начала выделяться многообразием форм, стилей и жанров. Среди современных скульпторов широко известны такие мастера, как Зураб Церетели, Игорь Бурганов, Вячеслав Клыков, Салават Щербаков, Михаил Шемякин, Александр Рукавишников и другие.